于荣光的八字 于荣光拼什么命啊

侠气长什么样子？看于荣光版的《天龙八部》就知道了

武侠是中国特有的文化。

相濡以沫、风流倜傥、侠骨柔肠、刀光剑影等都是武侠的代名词，由此催生了一批武侠作者。

如“武侠三大家”金庸、古龙、梁羽生，以及温瑞安、黄易，他们一起为年轻人构建了风雨飘摇，灵动飘逸的江湖。

这几人中，尤以金庸的知名度最高。

他一生写了众多流传至今的武侠小说，以十四字概括便是“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”。

其中，《天龙八部》在金庸的所有武侠小说中有着举足轻重的地位。

乔峰、段誉、虚竹、王语嫣、慕容复等名字几乎刻在了国人的心中。

因为《天龙八部》不仅是武侠史上的经典之作，更是一部写尽命运变迁下的人性百态，悲剧色彩浓厚的史诗巨著。

既然《天龙八部》是经典，翻拍自然不可少。

从小说诞生到现在《天龙八部》一共被翻拍了六次，第六次的缔造者便是动作演员于荣光。

很多人认识于荣光都是通过他饰演的一个个经典角色，如《木棉袈裟》中的反派，《给爸爸的信》中的强盗头子等。

其实除去演员这层身份，他还是一名出色的导演。

尤其是对电视剧的把控更是颠覆了现在国产剧的浮躁之气，似一股清流为国产剧注入了一剂强心剂。

如豆瓣8.8分的《舞乐传奇》，即使40集的长篇幅也没有一点拖沓注水的感觉，更早一点的还有《木府风云》，把一段不为人知的故事拍得令人入迷。

由此可见，于荣光作为导演执导《天龙八部》，至少在质量上有所保证，他通过对镜头语言的高超运用以及画面细节的精准把控，将《天龙八部》“侠之大者，为国为民”的武侠精神诠释得淋漓尽致。

于荣光版的《天龙八部》有一种不与世俗妥协的风格，侠气都在大开大合之间。

既有喷涌而出的爱恨情仇，浩然正气的家国情怀，又有挣脱束缚的血肉之躯，沧海一笑的极致浪漫。

这种少了个人，多了庙堂的家国忧思，让《天龙八部》中的江湖以小见大，藐视一切繁文缛节。

同时，于荣光还在剧中贯穿了一个针砭时弊的主题，并以此解构社会、重塑杂乱无章的江湖秩序。

除此之外，这版《天龙八部》没有现在国产古装剧的通病。

不是千篇一律的虐恋，不是阿宝色的柔光滤镜，没有一个模子刻出来的惨白脸和一模一样的批发妆容，以及同一流水线的廉价服装。

正是这种匠人精神让《天龙八部》有了江湖众生相。

不论是大义凛然的乔峰，伶牙俐齿的段誉，慈悲心怀的虚竹，还是温婉优雅的王语嫣，风度翩翩的慕容复。

他们性格各异，人物的善与恶、贪婪与嗔痴、刻毒与宽容、狡诈与质朴均能在现实生活中一一找到对应 。

有了角色的多样性，让角色不沦为工具人变得有血有肉，才能做好一部电视剧，《天龙八部》达到了这一标准。

《天龙八部》的服装上不是传统的黑白灰，造型上也不是一成不变的男束发冠，女八字撇。

如乔峰粗布麻衣在身，虽然看起来很简陋，有些草莽，但是足以彰显乔峰不拘小节，大气包容的秉性。

王语嫣一袭白衣，凤钗玉镯装饰，手如柔荑，肤如凝脂，巧笑倩兮，美目盼兮，一副不食人间烟火的仙子气息。

段誉身穿绫罗绸缎，以洁白无瑕的白色为主色调，既可以凸显他贵族公子哥儿的风范，又可以反映他初入江湖的单纯。

虚竹着浅灰色僧袍，简约不世俗，很符合他不媚人世间的灯红酒绿，一心度化他人，严于律己的和尚形象。

慕容复头戴束冠，身着雕花长衣，手持国风折扇，透着一股潇洒闲雅的劲儿，他面如冠玉，文武双全一下子跃然于眼前。

这些造型、服饰、布景、光线都有一种“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”的豪放不羁，还有一种“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”的悠然自得。

另外，从《天龙八部》中可以看到消失已久的侠气。

侠气是什么？是拯救族人、光复门派、弘扬武学，为往圣继绝学，为万世开太平，侠之大者为国为民。

侠气二字在于侠，这才是侠的骨，儿女情长只是它的皮，有的是侠骨柔情，有的是一身正气，有的是赏心悦目，有的是行云流水。

《天龙八部》中是这样体现这种侠气的。

有人的地方就有江湖，江湖是人的江湖，人是江湖的人；

人在江湖，身不由己，那些关于江湖的故事，说到底就是一个人和命运的命题，所以看侠气也就是看人。

侠气是侠之大者的英雄。

乔峰是丐帮帮主，平生侠义心肠，为人豪爽，对待帮内兄弟和江湖好友都奉行道义二字，可谓是真大侠。

纵使为江湖中人但乔峰心怀家国天下，眼见辽国攻打大宋，肆意烧杀抢掠，百姓水深火热，乔峰敢为人先。

他以身作则诛杀辽兵解救手无寸铁的黎民，并且号召帮内弟兄，联络武林中的其他门派共同商谈对策抗击入侵者。

这样的英雄才是真英雄，不计较个人得失与名誉，在国家存亡绝续时站出来，为一念而救苍生，抚平满城哀鸿。

侠气是风雨飘摇的江湖。

《天龙八部》中的江湖正邪对立，好坏分明，却又透着亦正亦邪的两面。

如灵鹫宫麾下的神农帮不顾国家大义，只为私人恩仇涂炭生灵，与无量剑派针锋相对，誓要置对方于死地，这是小肚鸡肠的邪。

当然，也有普度众生的正。

少林寺上至德高望重的方丈下至扫地清洁的僧人，他们上下一心维持武林正道，匡扶大宋江山。

还有一个人，他既不属于正又不属于邪，总是游离在黑白之间，他就是慕容复，一心只想复国大燕，不理武林纷争，不管辽宋之战。

这些正直之辈、宵小之徒共同构成了《天龙八部》的江湖，浮世滔滔、人情渺渺，一片纷纷扰扰，这才是侠气盎然的江湖。

侠气有了，动作戏也不遑多让。

如北乔峰南慕容的对决，两人移形换影、虚虚实实、左右开弓，时而刚猛有力，时而柔软有度，打得有来有回。

他们的降龙十八掌和斗转星移如同浪潮一样，汹涌而来，他俩则是弄潮儿，将凶险的打斗变成了一朵朵浪花，似景又似画。

这场动作戏，两人展示的功夫干脆利落，潇洒飘逸，既有板有眼，凌厉有劲，又行云流水，硬桥硬马，看着极其过瘾。

此外，演员的表演也是一大亮点，如高泰宇饰演的慕容复。

慕容复玉树临风、机警多智，作为没落的皇室贵胄，取名为“复”，时时提醒自己复国称帝。

为了达成祖训的兴复大业，广习各路各派的武功，练成了“以彼之道、还施彼身”之术，与乔峰并称为“北乔峰南慕容”。

然而他却不是表面上的大侠风范，为人心机颇重、城府极深，为了达成目的不择手段。

这样一个复杂的角色演起来极为困难。

因为要突出慕容复的层次感，但高泰宇交出了完美的答卷。

慕容复一出场便在少林寺单挑各路高手，他的斗转星移斗败各路豪杰，一时得意尽显。

等到乔峰入场后，与他交手数十个来回，慕容复败下阵来，他心中纵有万千不甘，仍旧客客气气。

回到燕子坞，慕容复下棋心神不定，被旁人开导后又恍然大悟。

当他得知辽宋兵戎相见已无法阻挡之时，喜悦不禁飞上了眉梢，因为两败俱伤对他来说是利好消息，可以趁机得渔翁之利。

但为了确保万无一失，他先是去观察局势然后再决定入局与否，这样即使一方完败，他也能够成为既得利益者。

慕容复的虚假、阴谋、机智多警，高泰宇都演了出来，他也用自己的表演为《天龙八部》锦上添花。

这就是于荣光版的《天龙八部》，就像一瓶醇香的老酒，越喝越有味道。

于荣光，中国功夫巨星前十，演最惨肖恩被心疼，且看他戏外荣光

看《庆余年》里于荣光饰演的肖恩，越看越感觉这个人物太惨。因为他全程被囚禁、被折磨、被追杀，即便回到北齐，也难逃厄运。沈重、何道人、狼桃等等，似乎但凡高手都决意要他的命。昨天，何道人追杀曾经勇武无敌的肖恩，可如今年迈的肖恩已非当年，几招不敌又添新伤，踉跄而逃。

何道人对范闲说，光阴最杀人，不是吗？

这句话突然就会让人感慨起来。

光阴最杀人。

是的，肖恩被庆国囚禁多年，只为要他那守口如瓶的秘密。可是，他宁愿遭受折磨，也半字不提当年神庙之事，直到遇到范闲......

这个角色由于荣光饰演，戏份不多却扮相特别，而且全程也没有个高光时刻，除了受罪就是受罪，特别在新剧情中，本以为肖恩快要苦尽甘来，哪知还是被打得不行。好多观众说，现在感觉肖恩好可怜呐，能不能让他少受些折磨。

确实啊，肖恩算是全剧最悲催的一个角色了。

看了于荣光饰演的肖恩，真的感觉是大腕来客串的意思。毕竟6岁学艺、混迹演艺圈五十多年，唱京剧能唱成角，演影视剧能拿奖，当导演制片人照样让人瞩目，做生意当老板财源广进、影响非凡，这样人岂不就是大腕嘛，引申一下更恰当的结论该叫人生赢家。

有些人，生来顽强，总如疾风劲草，带着一股子蛮劲，野性生长。这类人中于荣光位列其中。

1958年，于荣光生于北京。其父乃赫赫有名的表演艺术家于鸣魁。无论子承父业还是基因影响，于荣光6岁就顺理成章的开始学习京剧。

那时侯学京剧，练功夫不比如今的孩子们，他们真叫作苦。

师傅拿着藤条看着小徒弟在眼前侧手翻，每翻一次，耗时2秒半，而这2秒半当中，手、脚、屁股必会被藤条抽，这不是责罚，这是日常练功。

可是受这些罪的于荣光并不受待见，因为他的个子长得太快，根本不适合京剧舞台需要短小精悍的身材，而且做起动作也欠缺美感。于是，同门师兄弟取笑他，歧视他。

就这么，似乎激起了一个孩子强烈要求被尊重的愿望。从那以后，他每天比别人提前两小时练功，为了让自己的跟斗翻得更好看，他去公园找一处泥土地，用铁锹将土翻松，在上边练习，一二十个跟斗摔下来，松土被身体砸硬了。他就再用铁锹松，然后再摔。再硬，再松......

一年下来，日日如此，到底是几万个跟斗，年仅十来岁的于荣光没算过。他只是知道师傅和同门都对他另眼相看了。拳不离手，曲不离口。一坐一站就立时起范儿的，一定是于荣光。

后来，他成了角儿。

北京、天津、石家庄一带都知道他。有的戏迷为了看他唱一出戏，不惜骑三五个小时的自行车前来捧场，而他的一出戏下来，谢幕都需三五次，戏迷们还是不舍得离开。

那时候和现在的狂热追星没什么两样。所不同的是，当年的许多粉丝对于荣光不离不弃，有的还成了一生的朋友。

京剧唱到名声越来越响，戏迷越来越多。于荣光梦想自己要有更大的发展和更广阔的舞台。但具体是什么，那时的他还不清楚。直到有一天他的戏迷中出现了后来拍《霍元甲》、《陈真》的香港著名导演徐小明。

看着于荣光在台上的武生好把式，徐小明在于荣光回到休息室的第一时间抛去橄榄枝：走，和我去香港拍电影。

从那以后，他成为内地第一批去香港拍电影的艺人之一。首部电影《木棉袈裟》获得满堂彩。这些年，他的拳脚功夫虽然名气不如成龙、甄子丹，可却货真价实的开内地硬派小生之先河。

2016年，他荣登中国功夫巨星排行第十位。

在香港拍电影一拍就是七八十部，最多的时候同时给徐克工作室、嘉禾影业、银都影业三家公司、六部电影同时拍，节奏紧凑到吃饭没时间，睡觉没时间。但他告诉自己，要拼，要积累。

拼，确实是拼。有一次与杨紫琼合作拍《超级计划》时，有一个镜头需要他从车上跳下来，而且必须跳到1米2的轨道中间，如果偏离，正在行驰的汽车就会碾到他。这个镜头，导演唐季礼不允许用替身，因为要看到他的脸。

这样的事情想来是后怕，因为时间必须卡在5秒之间。

几十年以后，于荣光再回忆那一段戏仍然迷迷糊糊，因为当时是卯着劲儿拼了，等到汽车从身上飞驰而过，听到摄制组一片掌声雷动时，他才明白原来自己完成的不错。

诸如此类的危险在他拍戏的生涯中数不胜数。用他的话说就是有惊无险。原因是不间断的练习基本功。所以，拍了那么多武斗的片子，怎样摸爬滚打他早已烂熟于心。

都说演而优则导。

没错，于荣光1997年开始执导影视剧，并且许多时候一人肩负导演、制片、主演等多重身份。

前些年，他以制作总监、制片、主演等多重身份制作的电视剧《钱王》获得过中国电视剧金鹰奖；导演并主演的《中国武警--九月风暴》获公安部金盾奖。

这些年，他又凭《斗破苍穹》、《版纳风云》荣获金牌导演、金牌监制奖等等。

《南侨机工英雄传》、《舞乐传奇》、《木府风云》这些口碑好、受众高的作品均是他亲自操刀。

如今，做为一名公众人物，61岁的于荣光俨然就是一位成功的斜杠老青年。观众看他是香港电影中的黑社会老大、内地影视剧中的硬汉，包括《新三国》的关羽、《金陵往事》的陈默人、《斗破苍穹》的萧战、《人民检察官》的金铭山等等、无论主角还是配角，哪怕就是一分钟的戏，他都能演出属于自己的辨识度。

于荣光常会念及小时候学京剧时师傅说过的话：要想人前显贵，必须背地里受罪。

想必于荣光在背地里定是花了太多时间，受了太多罪，才使得他做什么都成功，做什么都出类拔萃。

翻看他微博时，看到了他前段时间作为发起人开展的珠宝文化周成功举行，再看荣光珠宝的设计产品，更让人惊叹于于荣光这样的宝藏老男孩还要给大家带来多少惊喜。

看看吧，这位在《庆余年》中如此可怜的肖恩，在戏外可是实打实的成功人士。为他点赞！