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“国潮风”继续吹，文创酒热起来。大盘点！那些年见过的文创白酒

“阳春白雪，下里巴人”。

上期产品盘点中酒调君带领大家领略了“那些年出现的奇葩白酒设计包装”。今天，继续为大家带来包装设计趣味阅读。不过，这一次亮相的白酒产品你一定会觉得赏心悦目。

话不多说，上菜！

NO.1茅台醇邮票文化酒·福虎满庭

福虎满庭

自打手机问世以来，邮票就成为了“老古董”，收藏价值越来越大，与邮票联名也成为了高端文创白酒的选择。

茅台醇邮票文化酒·福虎满庭，主题色彩采用邮政碧玺绿，沉稳大气，福虎祥瑞的中国邮政限定邮票巧妙的运用在盒面和瓶身标签上，这款将邮票、酱酒融合在一起是集品质、文化于一体的创新之作。

NO.2习酒·境遇东方、境像东方

境像东方

境遇东方

习酒境遇东方以金色和蓝色为主色调，以金瓯永固杯为器型轮廓、象足做首、夔龙做耳、宝相花做顶。

习酒境像东方以金色和红色为主色调，以古典皇家建筑为器型轮廓，以凌霄云纹为底座。

从外观设计来看，两款产品延续习酒主瓶型，将国宝、古典建筑于传统白酒相结合，融合华盖、和玺彩画、椒图衔环等中国传统元素几亭台阁楼、云山日照等建筑元素，提取东方传统美学元，在自身风格的基础上对东方元素有所诠释，属于中规中矩吧。

NO.3汾酒·敦煌飞天

汾酒·敦煌飞天

谈及白酒飞天，第一反应是飞天茅台。

汾酒·敦煌飞天系列，瓶身上的画面以立体雕刻工艺,呈现了敦煌飞天舞女的优雅姿态。汾酒此次文创酒瓶身使用的是经典瓶身，没有在瓶身上进行创新，但配色及图案方面融合较为出彩，与以往相比，给人耳目一新之感。

NO.4水井坊·三星堆纪念版

三星堆纪念版

三星堆已成为中国文化的名片之一，作为当代古老“网红”，不和它来一次亲密接触都不要意思说自己是文创。

水井坊·三星堆纪念版，以三星堆文物元素为主视觉,古铜色的外盒背景,印刻有三星堆青铜面具式样，瓶身则采用了精美的浮雕工艺,将传统面具、青铜树等主要元素融入其中,以美学与创意,生动地展现了巴蜀的千年文化灿烂。相比于其它同类型，水井坊就和传统文化于瓶身就融合的很好，一目了然的知道是与什么进行融合创作。

NO.5剑南春·青铜纪

剑南春·青铜纪

作为与三星堆直线距离最近的中国名酒，“近水楼台先得月”的剑南春怎能丢了“东道主”的位置。

剑南春·青铜纪这不就来了，它是一款三星堆博物馆授权剑南春的文创酒，有官方的背书。第一眼看上去，瓶身采用被人熟知的青铜面具为载体，配套的礼盒以及酒杯,也延续了一致的青铜面具元素设计,给消费者带来一种穿越时空的非凡品酒体验。

这种设计十分大胆，突破了瓶身的限制不落俗套，配色也恰到好处，酒调君也觉得颇具收藏价值。

NO.6品味舍得•中国神话人物

嫦娥

夸父

品味舍得•中国神话人物套装之追天者系列文创酒，推出了嫦娥与夸父两款。

礼盒外包装是以橙红色为主的古典优雅风格,瓶身一红一蓝，色彩搭配十分和谐,瓶身绘有精致的古风神话故事图,礼盒整体非常古典大气。

NO.7国台·唐宫夜宴

洛神赋

上阳春

九重阙

国台携手国台酒业集团与河南唐宫文创传媒有限公司（下称：河南唐宫文创）、河南七十七府酒业有限公司，三方共同打造了国台·唐宫夜宴——洛神赋、上阳春、九重阙三款文创酒。

国台这次选题可以说非常好，元素的选用上虽然契合了国台风格但是，但是，没有完全发挥出“唐宫夜宴”这个文化IP的精美。不过，整体不如21年的“国台·年度记忆酒”出彩。

NO.8珍酒·星河传奇、国潮航天

国潮航天

星河传奇

今年珍酒联合中国航天、神舟传媒联推出了两款联名文创产品——“珍酒·星河传奇”和“珍酒·国潮航天”。此次文创酒，在致敬中国航天的同时也是找到了一个非常好的热点进行加码。

“国潮航天”瓶身依然是珍酒主打瓶型，瓶身图案颇具亮点，具有一定吸引力。但让人惊艳无比的还属“星河传奇”，这款文创酒乍一看会误以为是桌面摆件或是手办模型，瓶身突破局限与空间站进行结合，十分具有想象力与科技感，更胜一筹，可以算的上在一众文创酒中脱颖而出。

除去这些老牌名酒，近两年来新兴起新兴白酒品牌在文创方面也有不错的表现。

NO.9光良59PLUS敦煌联名款

光良59PLUS敦煌联名款

光良59PLUS也是一款敦煌联名款，其将敦煌飞天仙女与宇航员形象相融于瓶身设计中，古今融合。水墨简约的风格，犹如扑面而来的清爽，留下深刻记忆。

NO.10谷小酒·万里宋境

谷小酒·万里宋境

谷小酒·万里宋境，将白酒与传统中国宋代美学相结合，灵感来自宋代的传世名画《瑞鹤图》、《千里江山图》。

这款酒也颇具设计感，瓶盖采用《千里江图》的山峦造型，瓶身上则是瑞鹤图，融合十分直白但合在一起并不突兀，反而显得协调，与中国水墨画调性相契合。

NO.11观云·悟空

观云·悟空

观云·悟空系列是观云与上海美术电影制片厂《大闹天宫》的官方联名文创酒。

此次系列以故事《石猴出世》、《花果山》、《定海神针》、《太白求访》、《初上天门》、《放纵天马》6瓶为一套。观云在包装上十分出彩，但内部瓶型包装上继续沿用观云既有的主打设计，形成巨大的反差。

绵延几千年的中国白酒文化行至今日，在国之繁盛的时代背景下，其文化基因愈加凸显，与文化创意联名再惬意不过。

不难发现，近年来中国白酒品牌更偏爱具有文化内涵、价值创意的联名设计，在博大精深的中国文化热土之上，巧借他山之石攻玉，实现双赢。与过去在创意包装设计上强调“以形补形”的粗放式思维不同，时代前进的节奏同样对白酒文创提出了新的要求。

如今，白酒品牌在文创设计方面更倡导“新、奇、绘”，即新鲜、奇特、描绘，注重秀色可餐、内外皆秀，形式多样的表达之下都流露出对中国白酒文化宣扬的内核，万变不离其宗。

国潮热度不断高涨,白酒消费市场进军抢占年轻市场,不管是新兴小众白酒品牌、还是传统名酒都迅速的趁着这股国潮热,推陈出新,积极打破“过气”“老派”刻板印象。浏览这么多款白酒品牌的文创包装设计,你觉得哪一款是你心目中的NO.1?欢迎文末分享。

古风水墨画赏析

古风水墨画赏析

绝美古诗水墨画，雪景欣赏（太漂亮了，快分享给朋友吧！）

问刘十九(白居易)

绿蚁新醅酒，红泥小火炉。

晚来天欲雪，能饮一杯无。

夜雪(白居易)

已讶衾枕冷，复见窗户明。

夜深知雪重，时闻折竹声。

绝句(杜甫)

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

对雪(高骈)

六出飞花入户时，坐看青竹变琼枝。

如今好上高楼望，盖尽人间恶路歧。

别董大(高适)

千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。

莫愁前路无知己，天下谁人不识君。

春雪(韩愈)

新年都未有芳华，二月初惊见草芽。

白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。

逢雪宿芙蓉山主人(刘长卿)

日暮苍山远，天寒白屋贫。

柴门闻犬吠，风雪夜归人。

江雪(柳宗元)

千山鸟飞绝，万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

塞下曲(卢纶)

月黑雁飞高，单于夜遁逃。

欲将轻骑逐，大雪满弓刀。

雪梅(卢梅坡)

梅雪争春未肯降，骚人阁笔费评章。

梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。

惊雪(陆畅)

怪得北风急，前庭如月辉。

天人宁许巧，剪水作花飞。

终南望余雪(祖咏)

终南阴岭秀，积雪浮云端。

林表明霁色，城中增暮寒。

草枯鹰眼急，雪尽马蹄轻。——王维《观猎》

开门枝鸟散，一絮堕纷纷。

——宋·司马光《雪霁登普贤阁》

燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台。

——唐·李白《北风行》

天街飞辔踏琼英，四顾全疑在玉京。

——唐·裴夷直《和周侍洛城雪》

雪似梅花，梅花似雪，似和不似都奇绝。

——宋·吕本中《踏莎行》

北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。

——岑参白雪歌送武判官归京

手、掌、席“地白风色寒，雪花大如手。

——唐·李白《嘲王历阳不肯饮酒》

六出飞花入户时，坐看青竹变琼枝。

——唐·高骈《对雪》

云横秦岭家何在？雪拥蓝关马不前。

——韩愈《左迁至蓝关示侄孙湘》

雨、酥、叶、藻“彤云惨惨如，寒龙振鬣飞乾雨。

——唐·李咸用《大雪歌》

欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。

——李白《行路难》

岘山一夜玉龙寒，凤林千树梨花老。

——唐·吕岩《剑画此诗于襄阳雪中》

瑞叶飞来麦已青，更烦膏雨发欣荣。

——宋·范成大《雪后雨作》

落尽琼花天不惜，封他梅蕊玉无香。

——宋·杨万里《观雪》

白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。

——唐·韩愈《春雪》

山回路转不见君，雪上空留马行处。

——岑参《白雪歌送武判官归京》

雪花似掌难遮眼，风力如刀不断愁。

——清·钱谦益《雪夜次刘敬仲韵》

才见岭头云似盖，已惊岩下雪如尘。

——唐·元稹《南秦雪》

传统水墨的当代性转换——品读翁志承的水墨画创作

翁志承

翁志承，美术学博士，中国美术家协会会员，国家一级美术师，福建省画院党支部书记、副院长，福建省美协人物画艺委会副主任、秘书长。

作品参加：第五届全国青年美展(优秀奖)、“不忘初心 继续前进”——庆祝建党百年美术创作工程、第十一届全国美展、第十二届全国美展、第六届全国青年美展、首届中国美术馆收藏青年美术家作品展、“丝路·新纽带——中国画青年扶持计划双年展”、新中国美术家——福建省中国画作品展、今日丝绸之路国际美术邀请展（三等奖）、第五届、第六届全国画院美术作品展、第七届、第八届全国画院美术作品展(晋京优秀作品)、第二届“陆俨少奖”全国中国画作品展（优秀奖）、第三届南京国际美术展、2012全国造型艺术新人展（新人提名奖）、第十届中国艺术节全国优秀美术作品展、2005金陵百家中国画展等多项展览。

作品被中国美术馆、中国历史展览馆、中国国家画院美术馆、江苏省美术馆、山东省美术馆、福建省美术馆、厦门美术馆、关山月美术馆、辽河美术馆等机构收藏。

《暖阳》

——品读翁志承的水墨画创作

当下水墨画创作的一大课题是如何进行传统水墨的当代性转换。作为积淀千余年的中国水墨画艺术，其语言、形态乃至观念都已高度成熟，继承已属不易，况乎有所发展。当代水墨画创作的种种囧境，多出于此种原因。不过，在经历八五思潮之后，关乎传统与当代的相互关系及转换问题已为很多当代水墨画家所关注，于传统资源之上进行风格形态上的拓展，成为他们所孜孜以求的目标，并取得不少成果。青年画家翁志承便是其中一位。

《筑梦人》

翁志承的创作体现了很扎实的传统功底和人文学养。在翁志承早期表现惠安女题材的创作中，对线条的把控，墨色的娴熟应用，以及对画面的整体营造，已经让他的水墨画创作相当成熟，并受到画坛的关注。然而，他并不满足于对此类题材的创作，而是逐步转向对都市题材的水墨画创作研究，体现出他敏锐的时代感受力和艺术领悟力。

《匠心筑梦一一巨晓林》

他近些年创作的都市水墨系列，以当代都市人和都市生活为探讨的对象，呈现出他们的日常生活和精神状态。在语言形态上，将传统水墨画的语言做了个性化的拓展，巧妙吸收了现代绘画的象征主义，民间美术的构成图式，通过隐喻性的超现实场景来表现当代人的精神世界，营构出一幅现代社会生活的新图景。在这些都市人物的描绘中，翁志承将传统水墨语言转换为当代人乐于接受的新形态，拓宽了传统水墨画的表现形式，打破了固有的审美趣味，体现出明显的当代性特征。

《浮尘系列》之一

通过翁志承的系列作品，观者可以感受到新一代画家从传统水墨图式与题材中寻找突破的努力，他们把自己的艺术触角深入到当代社会生活的方方面面，从而取得了既能与传统保持联系，又有别于传统常态的新水墨范式，表达出当代人的生命状态和个体体验。

《浮尘系列》之二

可以说，在当代年轻一辈的水墨画家中，翁志承的水墨画创作是一个传承与转换的代表。在中国当代水墨的整体构架中，正是有许多像翁志承这样一批画家在水墨画创作中的有益探索，才为中国水墨画创作未来发展带来更大的可能性与的蓬勃生机。

陈明（中国国家画院理论研究所负责人、研究员）

《浮尘系列》之三

《浮尘系列》之四

《浮尘系列》之五