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描写镜的句子短句(描写镜的句子)

描写镜的句子短句(描写镜的句子)

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“凡尔赛”的美,无须炫耀

近来,社交平台上掀起了一股“凡尔赛文学”热。“凡尔赛体”成了网络热词。 明贬暗褒的炫耀体或许只是网络上刮的一阵风,真正的凡尔赛的美却时光永驻。 凡尔赛是法国巴黎的卫星城以及伊夫林省的省会,曾是法兰西王朝的行政中心。凡尔赛以恢宏的凡尔赛宫闻名于世,这座宫殿及其内部装饰是人类建筑史上的杰作,更是艺术瑰宝。 凡尔赛宫是典型的古典主义建筑,包括宫前的大花园、宫殿和放射形大道3部分。宫殿本身被划分为3段,建筑左右对称,造型轮廓整齐、庄重雄伟,是古典主义建筑理性美的代表。 凡尔赛宫所在地区原来是一片森林和沼泽荒地。1624年,法国国王路易十三在这里修建了一座二层的红砖楼房,用作狩猎行宫。后来,路易十四下令在那里建造一座凡尔赛宫,他要将梦想中的宫殿化为现实。 1682年,法兰西宫廷从巴黎迁往凡尔赛。凡尔赛宫建成后,一直是波旁王朝的宫廷和王国政府所在地,也是法国乃至欧洲的贵族活动中心和艺术中心。 凡尔赛宫的前面有一座风格独特的法兰西式的大花园。花草树木都修剪得方正整齐,讲求几何对称。 凡尔赛宫内部的装饰大部分是巴洛克风格,在路易十五和路易十六时期又加入了一些洛可可风格。大殿小厅处处金碧辉煌,豪华非凡。内壁装饰以雕刻、巨幅油画及挂毯为主,配有17、18世纪造型超绝、工艺精湛的家具。镜厅是凡尔赛宫最奢华、最辉煌的部分,厅内共有17面落地镜,由483块镜片组成。其中还有许多高烛台,经镜面反射,能形成约3000支烛光的闪烁效果。在宫殿的室内装饰中,太阳是常用的元素,因为太阳是路易十四的象征。此外还有狮子、鹰等动物形象。宫内随处陈列着来自世界各地的珍贵艺术品,其中还有我国古代的精品瓷器。 1789年10月6日,路易十六被民众挟至巴黎城内,凡尔赛宫作为王宫的历史至此终结。在随后到来的法国大革命中,凡尔赛宫被多次洗掠,宫中陈设的家具、壁画、挂毯、吊灯和陈设物品被洗劫一空,宫殿门窗也被砸毁拆除。1793年,宫内残余的艺术品和家具被全部运往卢浮宫。此后凡尔赛宫沦为废墟达40年之久,直至1833年,奥尔良王朝的路易·菲利普国王才下令修复凡尔赛宫,将其改为历史博物馆。(陈俊珺 综合)

来源: 解放日报

“万物毕照”——走近中华千年古铜镜之美 文/谈晟广

双龙双鸾瑞兽镜(局部) 隋

何尊(局部) 西周早期

打马球镜(局部) 唐

月宫镜(局部) 唐

“中国安宁”铭文镜(局部) 汉

  近日,目前所见规模最大、品级最高的中国古代铜镜展览“万物毕照”——中国古代铜镜文化与艺术在清华大学隆重启幕。

  几千年来,熠熠中国古铜镜仿佛历史留下的一串串美丽足印:正面光清如水,清晰可鉴;背面纹饰考究,辞铭温雅,折射出古代的社会风尚和审美情趣,蕴含着极其丰富的历史文化信息,承载着民族艺术的辉煌。此次展览一次性集中了近五百枚时间横跨三千多年的各时代铜镜精华之作,邀请观众一起共同阅读中华文明。其中最大亮点,就是同时展出了五枚关于“中国”铭文的汉代铜镜,这些铭文历经沧桑,为我们照见了两千多年来“中国”概念的演变与成熟,体现中国古人对中国强盛、国泰民安的美好祝愿——

  古人多以镜鉴寓理  向往一颗“万物毕照”的内心

  “万物毕照”,是本次展览的主题,小小铜镜,如何照见万物呢?这得从铜镜的历史说起,中国铜镜的制作,始于青铜时代,曾跨越了长达三千余年的历史,直至19世纪末、20世纪初才因玻璃镜而导致的技术革新退出历史舞台。中国古代铜镜,不仅是日常生活中用于照容的实用器,同时,变化无穷的样式、纹饰和铭文等也使其成为具有丰富文化内涵的艺术品,是体现不同时期哲学、思想、文化、宗教、艺术、科技和民俗历史变迁的重要载体。本次展览不仅从工艺上对铜镜历史的发展做了全面的梳理,还重点考证了铜镜纹饰铭文背后隐藏的历史信息。

  中国之先民,用監盛水以为镜,后演变为用青铜制作的镜鉴。因为铜镜能照察审辨,从而引申出警戒或引为教训的意思,故古人多以镜鉴寓理。上古之书《尚书·酒诰》记载:“古人有言曰:‘人无于水監,当于民監。’”意即人不要把水当作镜子,而应当把人民当作镜子。《墨子·非攻》则进一步阐释道:“古者有语曰:‘君子不镜于水,而镜于人。’镜于水见面之容,镜于人则知吉与凶。”在此理论基础之上,汉唐时便产生了著名的君子“三鉴”——汉荀悦《申鉴》曰:“鉴乎古,鉴乎人,鉴乎镜。”唐太宗因敢于直言进谏的魏征病故而感叹:“以铜为鉴,可正衣冠;以古为鉴,可知兴替;以人为鉴,可明得失。”鉴于此,宋司马光更是撰写300多万字的《资治通鉴》,通过描写事关国家盛衰、民族兴亡的历史事件以警示后人。

  镜鉴不仅是观容貌、正衣冠之用,还能让人们更好地认识自我,映照心灵。帛书《老子》第十一章言:“涤除玄鉴,能无疵乎?”将涤除镜子上的瑕斑比拟消弭可照见于心镜的欲念,从而达到内心虚静、无私无欲之境。《庄子·天道》亦以镜来比喻圣人之心,曰:“水静犹明,而况精神!圣人之心静乎,天地之鉴也!万物之镜也!”道是根本,而人的本心即道,故曰道心。人之道心,若宁静如止水,则犹一面清净幽玄的明镜,拂除尘埃,光明照见人世间万物纷繁的原理和本质。故宋程颢曰:“如明鉴在此,万物毕照,是鉴之常,难为使之不照。”宋杨简曰:“道心光明,如日月之光,无所思为,而万物毕照,道心无我虚眀,洞照万理。”

  目前学界普遍认为,已知中国时代最早的两面铜镜正式出土于青海和甘肃两省的齐家文化,距今约4300年的墓葬。整个西周直至春秋战国时期,中原地区正式出土的铜镜的样式和纹饰均带有浓厚的外来文化因素。中国铜镜究竟起源于中国本土,还是暗含早期东西文化交流的密码?目前尚无法给出清晰答案。

  战国时期中国铜镜初兴  汉代铜镜浓缩天道宇宙观

  从考古证据来看,春秋晚期山西地区生产的晋系铜镜,当是最早确立中国铜镜本土风格的镜种。从战国早中期开始,中国铜镜逐渐呈现爆发式发展,并在战国晚期形成了成熟的制造体系。中国早期铜镜背面的纹饰以几何纹、素镜为主;春秋战国时期的铜镜,在很大程度上受同时期青铜器和纺织品等影响,主要有动物纹、花叶纹、抽象纹饰、连弧纹等;在地域风格上,则形成了以晋地山西为代表的北方系动物纹镜、以楚地湖北、湖南、安徽等为代表的楚系铜镜和以关中为代表的秦系铜镜等;战国时期,还出现了复合镜、错金银镜、镶嵌镜、彩绘镜等技艺精湛的特种工艺镜,战国晚期成为中国铜镜文化与艺术发展史上的第一个高峰。

  西汉早期铜镜主要是在楚式镜基础上的延续,带有铭文寄意的铜镜开始大量涌现,成为表现铜镜文化和思想内涵的重要载体。两汉、新莽时期镜种繁多,制作精良,是中国铜镜发展史上第二个高峰期。早期草原式铜镜的同心圆式结构,或与草原地带表现太阳崇拜信仰的考古遗存具有高度一致性。随着春秋战国时期风格的本土化,铜镜纹饰的象征性转向了中国先民自古信仰的“天”和“道”。人们在“观象授时”的过程中,以北天极为中心,自觉遵循周天星宿的运行规律,从“天文”到“人文”,逐渐建立了一套完整的以天文为核心的人间秩序。这种观念笼罩了整个两汉新莽时期,且被不断加强,从而体现在铜镜的纹饰上,是时人对于宇宙时空理解方式的图绘式反映。

  从映照盛世的隋唐铜镜  到明镜喻道的辽宋金铜镜

  隋唐时期,铜镜艺术再度繁荣,并在唐代迎来鼎盛期。随着与中亚、南亚地区日益频繁的文化交流,带有异域元素的纹饰开始出现,东汉魏晋南北朝时期流行的神兽纹逐渐演变成了瑞兽纹,最终发展为唐代负有盛名的瑞兽葡萄纹镜。

  唐元盛世是各种龙纹镜、花鸟禽兽纹镜、瑞花纹镜和宗教题材镜大盛的时期,同时,极富画面感的人物和山水形象也成为铜镜纹饰的重要表现形式,更有螺钿、金银平脱、金壳银壳、镶嵌宝石等特种工艺镜,从而迎来中国历史上铜镜文化和艺术的极度繁盛期。汉唐之间,中国造型艺术状物技法的发展历程,经历了三部曲的演变——古拙的正面风格、圆柱形式、有肌肉起伏的三维立体形塑。这种汉唐艺术史上重大的视觉结构之变化,也同样体现在铜镜的纹饰上。唐代铜镜中的人物、花鸟、禽兽、山水画等各种题材,无一不具有呼之欲出的动感,与敦煌壁画、出土壁画、出土绢帛画和器物纹饰等一起,让我们从中一窥绚烂大唐艺术的风华。

  宋辽金时期,中国古代艺术和文化迎来了又一座高峰,铜镜制作工艺和艺术成就等方面均有全新的发展,并直接影响了其后元明清6个多世纪的铜镜艺术。宋辽金精品铜镜的艺术性极高:花卉植物纹样更加繁富多样;人物故事镜空前发展,刻画精细,再现性的画面感,可媲美宋画;鱼、龙、凤鸟等主题铜镜造型生动,精品迭出;铜镜宗教属性加强,辽金镜更多体现佛教主题,宋镜更多体现道教主题,映照了一个时代不同地域的精神信仰。元明清时期的铜镜工艺与纹饰基本是宋辽金铜镜的延续,然宗教性日益减弱,民俗性逐渐增强,常见多宝镜、吉语镜等。随着西方玻璃镜在清代中后期的流行,铜镜逐渐退出中国的历史舞台,但源于镜鉴的核心思想观念,将作为珍贵的精神遗产,一直映照在我们心中。

  有关“中国”铭文的铜镜  展示国家与人民命运紧密相连

  从目前的发现中,最早出现“中国”二字的是西周早期的何尊铭文,巧合的是,这件国之重器前年也在清华艺博展出过。而在中国古代铜镜上,这些有关“中国”的铭文又是如何展示的呢?

  此次展览展出了一方重要的东汉时期昭君故事画像镜,铭文局部“……倍去中国事胡人,汉召单于匈奴臣。名王归义四夷民,兵革不用中国安……”是除了文献以外,目前最早将“中国”与“匈奴”相对而言的实物证据。王昭君西汉末年远嫁匈奴,到东汉时期就已经被作为重大历史事件表现在铜镜上,可见昭君出塞在汉人心目中的地位。事实也确实如此,昭君出塞后数十年间,使汉匈奴免于边境争端,对加强彼此的友好关系作出了重要的贡献。同时展出的东汉七乳瑞兽镜,铭文局部“四夷降服中國寧,人民安樂”,记录了中国古人对中国强盛、国泰民安的美好祝愿。汉代舞蹈车马画像镜的铭文“四夷皆服中国强”“中国安宁兵不扰……”等等,说明在中国古代,就已经建立起国家与人民紧密相连的命运共同体观念。这种观念的产生,与汉代政治整体上的长期稳定是分不开的:汉武帝时四海人心空前凝聚,此时最大矛盾不是来自内部,而是与汉帝国毗邻而居的匈奴部落。于是,汉武帝下定决心来处理匈奴问题,并取得最终胜利。也正因为如此,汉铜镜中降服胡虏才成为一大主题。

  今天,当我们站在这些精美的铜镜面前,看到两千多年前的汉代工匠刻下的“游中国”“中国安”“中国宁”“中国强”“中国安宁”等等字眼,心中不免感慨万分!回首这几千年历史,作为世界四大文明古国的中国,始终砥砺前行,屹立东方,与天久长!这是今天我们身为一个中国人的骄傲所在,而这种文化自觉的种子,其实早在两千年前就已经种下了。

亲子阅读:镜子

四(11)班家长 顾子尧妈妈

都说孩子是家长的镜子。我家孩子进入三年级以后,我发现了他很多缺点,比如:爱拖拉、做事有侥幸心理、没耐心等等……当孩子每次出现问题时,我都会简单粗暴的指出,并且不耐烦的要求他,听话照做就好,不要讲条件,不要说理由。终于有一次,孩子爆发了,用了同样的语气和态度:“凭什么讲道理?我就不听!没有理由!”极其恶劣,却是我的翻版,我一下子愣住了。

我用了一晚上时间去反思,去重现孩子所谓的缺点,发现根本原因,就是我的翻版。父母是孩子的镜子,孩子是父母的影子啊!

从那以后,我便认识到自己的责任,和孩子一起约定,每天晚上一起读书。开始我们是一起挑选和阅读他喜欢读的儿童书籍。孩子经常把有趣的段落读出出来,和我分角色扮演,我俩经常嘻嘻哈哈或者唉声叹气,他也会把不理解的动部分提出来我们一起讨论。在这个过程中,孩子的视野变得宽广起来,愿意主学习,最重要的是,我和孩子之间更加融洽和亲密起来。一起读了两个月后,我们开始各自读自己的书籍了,一起读书的习惯我们已经坚持了两年了。孩子的学习兴趣大大提高,更值得偷偷分享的是,我爱玩手机的习惯也改正了许多。

平时孩子不在身边的时候,我也阅读了很多书籍,孩子何尝不是我的老师呀?我们还利用寒暑假和周末的时间,养成了每天一起练字的习惯,孩子的字体整洁又漂亮,同时我浮躁的脾气也被孩子改变了许多,越来越安静平和了。

借前苏联教育家苏霍姆林斯基的一句话:“孩子本身对成人来说,是个伟大的教育力量。”感谢我的宝贝!

“凡尔赛”的美,无须炫耀

近来,社交平台上掀起了一股“凡尔赛文学”热。“凡尔赛体”成了网络热词。 明贬暗褒的炫耀体或许只是网络上刮的一阵风,真正的凡尔赛的美却时光永驻。 凡尔赛是法国巴黎的卫星城以及伊夫林省的省会,曾是法兰西王朝的行政中心。凡尔赛以恢宏的凡尔赛宫闻名于世,这座宫殿及其内部装饰是人类建筑史上的杰作,更是艺术瑰宝。 凡尔赛宫是典型的古典主义建筑,包括宫前的大花园、宫殿和放射形大道3部分。宫殿本身被划分为3段,建筑左右对称,造型轮廓整齐、庄重雄伟,是古典主义建筑理性美的代表。 凡尔赛宫所在地区原来是一片森林和沼泽荒地。1624年,法国国王路易十三在这里修建了一座二层的红砖楼房,用作狩猎行宫。后来,路易十四下令在那里建造一座凡尔赛宫,他要将梦想中的宫殿化为现实。 1682年,法兰西宫廷从巴黎迁往凡尔赛。凡尔赛宫建成后,一直是波旁王朝的宫廷和王国政府所在地,也是法国乃至欧洲的贵族活动中心和艺术中心。 凡尔赛宫的前面有一座风格独特的法兰西式的大花园。花草树木都修剪得方正整齐,讲求几何对称。 凡尔赛宫内部的装饰大部分是巴洛克风格,在路易十五和路易十六时期又加入了一些洛可可风格。大殿小厅处处金碧辉煌,豪华非凡。内壁装饰以雕刻、巨幅油画及挂毯为主,配有17、18世纪造型超绝、工艺精湛的家具。镜厅是凡尔赛宫最奢华、最辉煌的部分,厅内共有17面落地镜,由483块镜片组成。其中还有许多高烛台,经镜面反射,能形成约3000支烛光的闪烁效果。在宫殿的室内装饰中,太阳是常用的元素,因为太阳是路易十四的象征。此外还有狮子、鹰等动物形象。宫内随处陈列着来自世界各地的珍贵艺术品,其中还有我国古代的精品瓷器。 1789年10月6日,路易十六被民众挟至巴黎城内,凡尔赛宫作为王宫的历史至此终结。在随后到来的法国大革命中,凡尔赛宫被多次洗掠,宫中陈设的家具、壁画、挂毯、吊灯和陈设物品被洗劫一空,宫殿门窗也被砸毁拆除。1793年,宫内残余的艺术品和家具被全部运往卢浮宫。此后凡尔赛宫沦为废墟达40年之久,直至1833年,奥尔良王朝的路易·菲利普国王才下令修复凡尔赛宫,将其改为历史博物馆。(陈俊珺 综合)

来源: 解放日报