教师必会简笔画100副(教师必会简笔画100副有颜色)

美术简笔画 怎样写评语 急 谢谢

孩子的画，大体像，就是好画。

鼓励语言当之为首，不必细腻去追寻画之根本，只要是孩子用心画的，都是好画。

《小王子》里第一章就讲，只有孩子才能看懂孩子的话，大人不能。

不能知其意，所以，欣赏就好

教师基本功比赛总结（比赛项目：普通话、三笔字、简笔画、才艺展示）

2011年中青年教师基本功比赛总结

本次基本功比赛是近年来规模最大的一次竞赛活动，所有五十周岁以下的教师参加了竞赛，在校园内掀起了一次基本功训练的高潮，推动了我校教师的专业发展。

纵观整个活动过程，参赛教师得到了很好的锻炼，增强了对提高基本功重要性的认识。

下面就对整个活动作一个小结。

一、总体情况：

第一，领导重视程度高

筹备和组织大赛期间，李校长和李校长认真研究，出主意、给政策，努力把本次赛事搞好。

二位校长亲自任大赛组长，开协调会，提指导性意见。

并且，李校长和赵校长每场比赛都到现场指导、检查。

校领导提出要加大奖励力度和宣传力度。

鼓励青年教师提高综合素质，注重促进特长的培养，为教师发展铺路。

所以此次设立了单项奖和全能奖。

同时，县电视台对我校此次基本功比赛进行了专题报道。

第二，规模大。

此次大赛是由我校教导处、德育处共同主办的一次全校性的比赛，全校70多名不同年级和不同学科教师同台竞技交流。

打破以往年级内青年教师比武的模式。

第三，要求严、水平高

此次大赛的规范性强，除了各种环节如宣传、组织、评分、登统等工作都非常严密、到位以外，有两点值得肯定：一是要求严格，我们各评委和参赛选手都开了预备会，讲解注意事项，提出了工作要求，要求评委打分要公平公正，要求参赛教师精心准备，现场比赛要求脱稿、并有文字资料。

二是水平高：此次大赛评委由赵校长和各处室负责人担任，具有专业素质，评价水平高，选手成绩可信度高。

另外通过各项比赛的实况来看，许多青年教师在某些方面确实很有才气，进步较快。

第四，教师参加比赛的积极性很高。

所有参赛教师在赛前都进行了认真的准备，比赛中，参赛教师全神贯注，全情投入，比赛气氛既紧张又和谐。

虽然部分教师的某项基本功还有待加强和提高，但有了这种积极认真的态度，再假以时日，多利用课余时间练习，老师们的基本功肯定会有大幅提高。

第五，比赛的意义重大。

本次活动为青年教师的成长搭建了舞台，为大家提供了一次锻炼、展示的机会，相互观摩、增进了解、取长补短，也让领导和老师们发现了许多青年教师的优点和特长。

老师们要以此次活动为契机，在校内要掀起一次互相学习、共同研究、整体提高的新高潮，并以“竞技”的理念加速提高综合素质。

二、努力的方向教师基本功是学校一项常抓不懈的工作。

为进一步提高教师综合教学能力，推动我校教学质量的整体提高，下一步学校将会加大对教师基本功的培训和检查力度，争取在较短时间内全面提高全体教师的教学基本功水平，真正打造一支教学基本功扎实、综合素质高的师资队伍。

希望通过本次活动，广大教师真正认识到教师基本功的重要性，树立“学高为师，身正为范”的良好意识。

写字、练画（话）不只是语文教师、美术教师的任务，更是所有教师的任务。

所有教师都应认真练字，从楷书入手，选帖，临帖、坚持练习，不断提升自我，教师的一手好字不仅是一种文化的传承，更有可能会影响学生的一生，是一种责任；简笔画的练习要通过观察生活，总结提炼，应用简单的线条、几何图形流畅表现，由简入繁的形式，积累练习，并能熟练应用到本学科的辅助教学上，真正提高教育教学质量。

什么是简笔画

00:00 00:00 100%用户鉴权失败，请先注册成为百度云用户 百度云

有没有面部表情简笔画（高兴的、伤心、哭得、鼓励的、加油的——用于老师对学生的试卷或作业评价）

这里有图：http:\/\/tieba.baidu\/f?kz=770598724

希望可以帮到你，我自己也在练习画。

幼儿简笔画怎么画

简笔画梳子

简笔画和速写有什么区别

简笔画和速写区别如下：

1、作画细节不同。

简笔画一般对描速对象进行大体轮廓的描绘，线条表现比较简单。

而速写对描绘对象深入刻画，注重细节。

2、简笔画趋于儿童化，初步培养 人们的形感；而速写则有一定的较深的技巧，更在意表现物体的细节与感觉。

3、适合人群不同。

简笔画相对简单，适合刚入学的新手，而速写则对绘画功底有要求，不适合初学者。

扩展资料

1、简笔画是通过目识、心记、手写等活动，提取客观形象最典型、最突出的主要特点，以平面化、程式化的形式和简洁洗练的笔法，表现出既有概括性又有可识性和示意性的绘画。

简笔画，是指把复杂的形象简单化，形体结构是绘画最基本的要素，各种物体都有自己独特的构成因素，结构形势及比例关系，平面化的简笔画，表现2维的平面结构比较简便。

但要表现立体结构的物体形象，因主要只表现一个面的图形，写生时应选择能充分显示对象结构特点的角度和视向，使这些特点能突出地呈献于平面图形之中。

2、速写是用简练的线条在短时间内扼要地画出人和物体的动态或静态形象。

一般用于创作的素材。

一种篇幅短小、文笔简练生动，扼要描写生活中有意义的事物或人物的情况的文体。

也指用概括有力的笔墨描写人物或生活场景的表现手法。

参考资料：百度百科-简笔画

百度百科-速写

小学数学课的简笔画没有人物的

一、教师示范，展示学法。

由于学生的认识规律是感性认识到理性认识，所以上课开始便向学生灌输抽象的学习方法是很难被小学生所接受的。

即使接受了也只是机械地记忆，而不是理解，更谈不上应用。

因此，学法指导的第一环节应先让学生积累一定的感性认识。

即通过教学中的示范性指导，让学生从教师的教学中感知学法，领悟学法。

这就要求教师的示范过程必须做到两点：一是教师的教应做到线条明确，层次清楚，便于学生发现和领悟学法。

二是教师的教应做到难易适度，便于学生尝试和运用学法。

如在教学第十册第三课《古诗三首》时，我将第一首诗《江畔独步寻花》作为展示学法的范例。

指导学生分五步进行学习：1、初读，读准字音。

1）学生自由朗读，注意读准字音。

2）指名朗读，纠正春错误读音。

3）教师示范朗读，读出诗句的停顿节奏，以唤起学生的注意。

4）学生试读，达到能读准字音，会停顿的程度。

2、细读，理解字词。

1）学生自读诗句，勾画出不理解的字词。

2）指导学生运用查字典、联系诗句等方法理解这些字词的意思。

3、精读，体会诗意。

1）指导学生再读诗句，一边读一边想每句讲的是什么。

2）学生逐句讲述诗句意思，要说得通顺、连贯、明白。

4、赏读，想象意境。

1）再读《江畔独步寻花》，思考诗中描写了哪些景物

这些景物构成了怎样的画面

2）自由朗读，想象诗的意境，体会诗的情感。

3）反复朗读，欣赏诗的韵律，感受诗的情趣。

5、诵读，背诵诗句。

让学生在声情并茂的读书声中再次体味诗的意境，欣赏诗的美感，并能熟领略了诗的意境，同时使学生从这一学习过程中获得了清晰完整的感性认识。

为下一步发现和领悟学法打下了良好的基础。

二、回顾小结，归纳学法。

通过第一部分的学习，学生积累了一定的感性认识，如果不及时加以指导和归纳，将感性认识上升为理性认识，他们对学习方法的认识就不能深化，也就达不到掌握技能方法的目的。

因此，当学生对学业法的感性认识达到一定的程度时，教师要及时引导他们对第一部分的学习过程进行简要回顾。

使其从回顾中发现和领悟学法，再用一定的方式指导学生将发现的领悟到的学法归纳出来。

使他们对学法的认识更加清晰和深刻。

三、自学实践，运用学法。

通过前两个步骤，学生已经领悟和归纳了学法。

但学法作为一种方法和本领，不但要靠讲授，靠理解，更重要的是要靠实践活动的训练。

只有通过学生的自学实践才能真正掌握学法，也才能使学生的自学能力真正得到培养。

所以，领司和归纳学法并不是学法指导的最终目标，而只是一个起始。

在此基础上还应给学生自学实践的机会。

让学生在尝试过程中运用学法，把学法转化为自己的东西，进而形成能力。

如在教学第二首古诗《游园不值》时，我就把主动权留给学生，让出人头地通向旬才理解和归纳的学法自学这首诗。

在学生自学之前，我用小黑板出示学法，强化学生的意识，防止自学过程的混乱性；同时我还向学生提出相应的要求。

这样，学生既明白了学习的方法，又弄清了自学要求，就能按部就班地进行自学。

在学生自学焊，教师进行巡视，了解学生的自学情况和是否按上面的方法进行自学。

对成绩较差的学生进行指导和点拨，使他们也能运用学法进行自学，逐步提高自学水平。

学生在学习《游园不值》这首诗时，自己去朗读诗句，分阅读、品味、想象、诵读，在此过程中，学生动脑、动手、动口，使阅读的理解过程与培养学生自学能力有机地结合起来，让理性的学习方法通过实践真正转化为技能。

理实证明，这样做，便学生的自学能力得到发展和提高，效果很好。

四、检查效果，巩固学法。

检查学生的自学效果，这是一个必不可少的环节。

通过检查，可以纠正不足；通过检查使学生盾到自己运用学法所取得的成绩，获得成功的满足和喜悦，激发学生运用学法的兴趣。

所以在学生自学后，应采取一定的方法检查自学效果，了解学生的自学情况。

在教学《游园不值》时，我设计了以下几个步骤检查自学效果：1、说说下列词语的意思：“不值”、“游园不值”、“应”、“怜”、“屐齿”、“苍苔”、“小扣”、“柴扉”。

2、作者未能进园赏花，但他并不扫兴，你从哪里看出来

3、图文结合，讲述诗的意思，体会诗中的思想感情。

4、感情朗读和诵背全诗。

在检查过程中，允许学生发现不同意见，并善于用“不同”去效地促使他们独立思考、评议、争论和互相启发。

然后，再让学生根据学法继续自学、检查，使学生真正地掌握学习古诗的一般方法和步骤，同时培养了学生的自学能力。

当然文体不同。

学习的方法也不同。

不论是学习古诗还是其他课文，都有各自不同的学习方法，教师要善于把握各类文体特点，在教学中加强学法指导，切实培养学生的自学能力，这是时代发展的要求和素质教育的需要。

什么是简笔画

1、什么是简笔画（板书）简笔画是通过目识、心记、手写等活动，提取客观形象最典型、最突出的主要特点，以平面化、程式化的形式和简洁洗练的笔法，表现出既有概括性又有可识性和示意性的绘画。

（画出几个简笔画形象，帮助学生理解概念）

2、简笔画写生的方法（板书）简笔画写生是观察、分析、概括客观形象的重要手段。

A：选择角度、显示结构特点：

形体结构是绘画最基本的要素，各种物体都有自己独特的构成因素，结构形势及比例关系，平面化的简笔划，表现2维的平面结构比较简便。

但要表现立体结构的物体形象，因主要只表现一个面的图形，写生时应选择能充分显示对象结构特点的角度和视向，使这些特点能突出地呈献于平面图形之中。

a、正视图：

电视机的荧光屏、收录机的录放音座和按键、照相机的镜头、书橱、冰箱的门框。

这些体现结构特点的构成因素都安置在物体的正面。

房屋除屋顶外，体现不同建筑风格的柱、廊、门窗及其它饰物也大都在正面。

这些物体的正视图能显示它的不同观点的结构特点。

b、侧视图：

脊椎动物由一要脊连接头尾，横贯胸廓和骨盆、四肢分别与肩带和骨盆衔接支撑全身，各种动物因不同的生存方式和运动方式而形成的结构比例与形态的差异。

从侧面看十分明显，同样，各种车辆的外部结构特点，主要体现在车头、车厢和车轮，画出其横式侧视图，能全面显示各部分的结构特点。

c、俯视图：

炉灶、餐具、书本、田径场等物体的结构特点所在的面朝上，画出它们的俯视图易于辨识。

d、周视图：

球体的外轮廓在任何角度都呈圆形，圆柱体和圆椎体在轴线垂直于地面的状态中，各种角度也会呈现出大抵一致的视觉形态。

灯笼、笔筒、手电筒、杯、碗、盆等物，也分别由球体、圆柱体和圆椎体构成，画这些物体一般不必选择角度。

如果它们被横置或斜置，即轴线不垂直于地面，则不同角度会有不同的透视变化，应取轴线平行于画面的角度。

（几种角度和视向的图分别在黑板上画出一些示范图，以便帮助学生理解和掌握）。

B：抓住细节，突出个性特点：

同类或类似物体的形象差异，一般主要体现在局部的细节上。

如：驴与马、羊与鹿、猪与象、鹅与鸭等类似动物，整体结构无大差异。

主要区别在于耳、颈、头、尾等细节的大小，粗细与长短的不同，写生时要注意发现并强化差异，以突出各自的个性特点。

物体的细节特点，表现不一，有的明显，有的则不大明显，写生应通过比较，同中求异，并运用夸张的方法把各种物体的细节特点表现得鲜明突出。

如画不同的树，在树冠和枝干相似的情况下，可突出树叶或花果的不同特点，画人物，既可通过五官、须发表现年龄和性别特点，也可利用\"穿衣戴帽\"表现在民族和职业特点。

也可借助于头、驱干和上下肢的基本形及其它比例的变化表现高矮胖瘦年龄的个性特点。

C：运用骨线，把握动态特点：

人物和动物经常处在活动中，各种动态，瞬息变异。

简笔动态写生，虽可通过敏锐的观察，直接捕捉各种动态，但在很大程度上则是在分析、理解运动规律的基础上，把握关节点和运动线，运用记忆。

如我们人，人体由头、胸廓、骨盆和四肢构成。

上肢分上臂、前臂和手，下肢有大腿、小腿和脚，每一部分的骨骼既各自独立又上下连接，每个连接点形成一个关节，关节是人体运动的枢纽，做着屈伸、内收外展和回旋等运动。

各种运动并不改变头、胸廓、骨盆和四肢的局部结构，变化的只是它们之间以关节为转折点的转折关系及其整体状态。

因此，以变化的关节为点，以不变的骨骼为线，以点带线、以线连点，是表现各种动态简便可行的方法。

运用骨线表现人物动态，要掌握重心的变化规律，重心垂直于支撑面；人体能保持平衡，走跑时重心超出支撑面，跳跃时的重心倾向人体运动的前方。

动物的运动规律与人物基本相似。

兽类的四肢在走、跑、跳运动中交替活动，互相配合，头和驱干同时因颈、腰、尾的扭动发生相应变化。

一般禽鸟的主要运动形成是飞翔，飞翔时双翅张开，上下扇动，鸟的脚活动相对少些，颈部的灵活性却很大，作禽鸟简笔画写生，可先用画蛋法画出体腔和头部，再用骨线画颈和脚，最后添上主要细节。

有没有英语教师批改作用的笑脸，哭脸，生气等的简笔画集

不知道。

但英语周报有时送些粘贴画，是英语的评语，可以贴在学生的作业本上。

我实习的时候贴过的，市面上我就买的是中文的，没看到英文。

简笔画是什么?

简笔画是通过目识、心记、手写等活动，提取客观形象最典型、最突出的主要特点，以平面化、程式化的形式和简洁洗练的笔法，表现出既有概括性又有可识性和示意性的绘画。